le Radici Sataniche del Rock / 1

LE RADICI SATANICHE DEL ROCK - di Donald Phau
 

Oggi, in quasi tutti i concerti "heavy metal” o rock si può sentire l’esortazione pubblica allo stupro ed all’omicidio in nome di Satana. Testi come i seguenti sono tipici:
"Veniamo esplodendo attraverso i vostri corpi
Lo stupro della tua anima indifesa
Trasformarvi in una creatura
Spietata e fredda
Ti costringiamo ad uccidere il tuo fratello
A mangiare il suo sangue ed il cervello
Triturare la sua carne e le sue ossa succhiare
Finché diventiamo tutti pazzi
Siamo pestilenziali e contaminiamo
Le legioni del mondo Demoniaco prevarranno"
Brano:"Demoni" dei Rigor Mortis

Qualsiasi genitore amorevole oggi sarebbe inorridito e scioccato di apprendere che i loro figli e figlie ascoltano con ansia questo male. Forse, però, alcuni possono pensare in privato: "Se solo si potesse tornare ai bei vecchi tempi, con la musica dei Beatles." Pochi hanno il sospetto che era con i Beatles, che sembravano innocui, che la maggior parte dei guai è iniziata.
Il sistema della moderna musica elettronica-rock, inaugurata nel 1960, è sempre stato una società mista di militari e di intelligence britannici legata ai culti satanici. Da un lato, i satanisti che controllano i gruppi rock più importanti con la droga, il sesso, le minacce di violenza, e perfino l'omicidio. Sull’altro lato, la pubblicità, i tour e le registrazioni che sono finanziati dalle case discografiche collegate agli ambienti dell'intelligence militare britannici. Entrambe le parti sono strettamente intrecciate con il business più grande del mondo, il traffico di droga internazionale.
Le cosiddette "rock star" sono patetiche marionette catturate in uno schema molto più grande di loro. Dal momento in cui ricevono le loro prime royalties, i gruppi sono fortemente immersi nella droga. Ad esempio, una delle più belle "stelle''come John Lennon dei Beatles e Keith Richard dei Rolling Stones, erano dipendenti da eroina. Richard doveva ottenere le trasfusioni di sangue, sostituendo il suo intero sangue pieno di eroina, al fine di ottenere una visto per entrare negli Stati Uniti. (Tony Sanchez, su e giù con i Rolling Stones, p.319) Il sistema delle "rock star" è anche del tutto artificiale grazie alle creazioni multimediali. La loro immagine pubblica, così come la loro musica, è fabbricata dietro le quinte da parte dei loro responsabili. Ad esempio, quando i Beatles arrivarono negli Stati Uniti nel 1964, erano assaliti in aeroporto da centinaia di ragazzine urlanti. La stampa nazionale ha subito annunciato che la "Beatlemania" aveva assediato gli Stati Uniti, ma le ragazze erano state tutte trasportate da una scuola del Bronx, e pagate per le loro prestazioni urlanti dai promotori dei Beatles. I soldi ottenuti dai gruppi rock degli anni ‘60, che in alcuni casi sono arrivati a centinaia di milioni di dollari, sono stati un fenomeno totalmente sotto il controllo dei loro promotori e legato a pratiche di mobbing. Dal 1963 al 1970, i Rolling Stones hanno incassato più di 200 milioni di dollari, mentre i membri del gruppo erano tutti quasi in fallimento. Nessuno di loro aveva la minima idea di dove fossero i loro fondi.
Tra il 1963 e il 1964 i Beatles ei Rolling Stones pongono l’assedio alla cultura occidentale europea e americana. Questa duplice invasione dell'Inghilterra è stata ben pianificata e ben temporizzata. L’America aveva appena subito lo shock dell'assassinio del presidente John Kennedy, mentre nelle strade un movimento dei diritti civili aveva appena tenuto una manifestazione, in Washington DC guidata da Martin Luther King, con di 500.000 persone. La controcultura rock viene quindi utilizzata come arma per distruggere tali movimenti politici.
Più tardi, nel 1968 e nel 1969, anno che ha visto scioperi di massa di studenti e lavoratori negli Stati Uniti e in Europa, sono stati utilizzati gli enormi concerti rock all'aperto, per scongiurare il malcontento crescente della popolazione. I concerti rock sono stati concepiti come un mezzo per l'assunzione e la saturazione di massa di un farmaco, il sesso libero della controcultura. Per i milioni che giunsero a questi concerti, sono state messe a disposizione migliaia di pasticche di droghe allucinogene di LSD. Questi farmaci sono stati segretamente messi in bevande come la Coca-Cola, e, con migliaia di vittime inconsapevoli, fu trasformato il concerto in un delirio psicotico. Ci furono anche molti suicidi. Meno di un secolo e mezzo fa, i nostri bambini studiavano violino e pianoforte, studiando i grandi compositori classici come Bach, Mozart e Beethoven. Come si vedrà, le case discografiche stesse che oggi promuovono satanici "heavy rock-metal” hanno eseguito operazioni segrete per distruggere il patrimonio musicale di questi grandi compositori classici. Negli ultimi trent'anni, la società occidentale è sotto tiro di un piano deliberato di guerra culturale, con lo scopo di eliminare la civiltà giudaico-cristiana come noi la conosciamo. Questo piano non deve riuscire. In modo che il lettore possa meglio combattere questo male, torneremo quasi trenta anni addietro, quando quei quattro ragazzi innocenti di Liverpool in Inghilterra, i Beatles, erano solo agli inizi.
Creare i Beatles
I Beatles hanno iniziato ad esibirsi alla fine del 1950 nei jazz club in Inghilterra e in Germania Ovest. Questi club, sempre situati nella parte dei bassifondi delle città, servivano da mercato per la prostituzione e la circolazione della droga. Il biografo dei Beatles Philip Norman scrive: "Il loro solo impegno regolare era stato in uno strip club. Il proprietario del club li pagava dieci scellini ciascuno per strimpellare con le loro chitarre mentre si esibiva una spogliarellista di nome Janice in un cupo capannone davanti a un pubblico di marinai, coperti con impermeabili dall’aria colpevole". (Norman Philip, Shout! I Beatles nella loro generazione, p. 81)
I Beatles hanno ottenuto il loro primo successo in Germania, nell'agosto 1960, quando si esibirono in un jazz club nel famigerato quartiere di Reeperbahn di Amburgo. Descrivendo la zona Norman scrive che aveva "finestre a luci rosse con puttane in ogni tipo di costume, di tutte le età dalla ninfetta alla nonna ... Tutto era libero. Tutto è stato facile. Il sesso è stato facile ... Qui è venuto dopo di te ". (Norman Philip, Shout! I Beatles nella loro generazione, p. 91)
Lungi da un quadro di innocenza, i Beatles, anche nella loro prime performance, sono stati sempre tirati su da un farmaco chiamato Preludin, "John (Lennon), aveva la schiuma alla bocca, aveva tante pillole dentro di lui... ha cominciato ad andare in scena a Berserk, rampante e strisciante ... Il fatto che il pubblico non capiva una parola delle sue canzoni, ha provocato John a  gridare :”Sieg Heil!” e “nazisti di m…a!” ad un pubblico che ha risposto sempre con risa ed applausi" (Norman Philip, Shout! I Beatles nella loro generazione, pp. 152,91)
Fuori dal palco, i Beatles erano soli come il male. Norman continua: "mentre era ad Amburgo, John, ogni Domenica stava sul balcone, a vedere i fedeli mentre camminavano verso la chiesa di S. Giuseppe. Ha attaccato un contraccettivo pieno d'acqua ad una effigie di Gesù e lo appese per farlo vedere ai fedeli. Una volta ha urinato sulla testa dei tre suore. "  (Philip Norman, Shout! i Beatles nella loro generazione, p. 152)
Mentre erano ad Amburgo, nel giugno del 1962, i Beatles hanno ricevuto un telegramma dal loro manager, un omosessuale di nome Brian Epstein, che era di nuovo in Inghilterra. "Congratulazioni," si leggeva nel messaggio di Epstein. "La EMI ha richiesto una sessione di registrazione." L’Emi è stato uno dei maggiori produttori europei, e il suo ruolo nella promozione dei Beatles sarebbe stato fondamentale nel futuro. Sotto la guida severa della EMI, del regista George Martin e di Brian Epstein, i Beatles sono stati ripuliti, e gli sono state imposte le loro acconciature tipiche da Beatles. Martin dell’EMI ha creato i Beatles nel suo studio di registrazione. Martin era un musicista di formazione classica, e aveva studiato l'oboe e pianoforte presso la London School of Music. I Beatles non sapevano né leggere la musica, né suonare strumenti diversi dalla chitarra. Per Martin, la musicalità dei Beatles è stato un brutto scherzo. Nel loro primo disco di successo, "Love Me Do", Martin ha sostituito Ringo alla batteria con un musicista di studio. Martin ha detto di Ringo, "non potrebbe fare neanche una rullata alla batteria." Da allora in poi, Martin avrebbe composto le melodie semplici per i Beatles, e le ha trasformate in dischi di successo.

Lockwood e la EMI
L’EMI, guidati dall’aristocratico Sir Joseph Lockwood, sta per: “strumenti elettrici e meccanici”, ed è uno dei più grandi produttori di elettronica militare della Gran Bretagna. Martin era direttore della filiale EMI di Parlophone. Entro la metà degli anni sessanta l’EMI, chiamata Thorn Emi, ha creato una divisione di musica che era cresciuta fino a 74.321 dipendenti per un fatturato annuo di 3,19 miliardi dollari. L’EMI era anche un elemento chiave delle creazioni di intelligence militare della Gran Bretagna. Dopo la guerra, nel 1945, l’EMI ha preso il controllo delle registrazioni europee di musica classica, della firma di decine di musicisti di fama tedeschi, classici e cantanti, attraverso i suoi contratti. I musicisti che hanno cercato di preservare la tradizione di Beethoven e di Brahms, sono stati relegati nell’oscurità, mentre gli "ex-nazisti", membri del partito, sono stati promossi. W. Legge era firmatario e membro registrato del partito nazista, con il compianto Herbert Von Karajan, promosso allo status di superstar, mentre i grandi direttori quali Wilhelm Furtwangler, sono stati ignorati. Fin dall'inizio, la EMI creò il mito della grande popolarità dei Beatles. Nell'agosto del 1963, alla loro prima apparizione televisiva importante al London Palladium, migliaia di loro fan erano presumibilmente allegri. Ma il giorno dopo tutti i giornali di massa in circolazione in Gran Bretagna con una foto in prima pagina dichiaravano: "La polizia ha lottato per trattenere 1.000 ragazzi urlanti". Eppure, l'immagine visualizzata in ogni giornale è stata tagliata così strettamente che solo tre o quattro dei "ragazzi urlanti" si potevano vedere. La storia era una frode. Secondo un fotografo sulla scena, "Non ci sono state rivolte. Ero lì. Abbiamo visto otto ragazze, anche meno di otto." (Philip Norman, Shout! I Beatles nella loro generazione, p. 188) Nel febbraio del 1964, il mito dei Beatles ha colpito gli Stati Uniti, con i disordini orchestrati al Kennedy Airport, già menzionato in precedenza. Per lanciare il loro primo tour, i media ha creato una delle più grandi audience di massa della storia. Per due domeniche di fila, su l’Ed Sullivan Show, oltre 75 milioni di americani hanno visto i Beatles scuotere la testa e ondeggiare i loro corpi in un rituale che doveva ben presto essere replicato da centinaia di gruppi rock nel mondo. Al ritorno in Inghilterra, i Beatles sono stati premiati dalla aristocrazia britannica che hanno servito così bene. Nel mese di ottobre 1965, i quattro erano entrati a far parte dell'Ordine della Cavalleria, e sono stati personalmente ricevuti per il riconoscimento da un Membro dell'Impero Britannico: la regina Elisabetta in Buckingham Palace.